TEXTO PABLO RUSSO / FOTOGRAFÍAS FESTIVAL UAIFAI
Micromonólogos teatrales en formato de festival. De eso se trata el Festival UAIFAI que llega a Paraná para presentar el estreno de piezas publicadas en la Colección MICROCHIP de la editorial del mismo nombre (UAIFAI).
Esta experiencia abarca, con su producción colectiva y autogestiva, las ciudades de Rafaela, Sunchales, Santa Fe, Rosario, Resistencia, Corrientes y Paraná, con el objetivo de celebrar las voces litoraleñas de forma breve, vinculadas a las artes escénicas. Además, promete proximidad con el público e intensidad de las interpretaciones.
La EDITORIAL UAIFAI es un proyecto digital fundado por Marcelo Allasino y Agostina Prato, que ofrece una alternativa innovadora en la edición, difusión y comercialización de textos teatrales a través de internet y medios actuales. Han publicado varios libros en diversas plataformas, y ahora, presentan una nueva producción escénica de su antología de la colección MICROCHIP, que incluye dos títulos: Edición Santa Fe y Región Litoral. Ambos libros reúnen las voces de catorce autores y autoras emergentes de la región: Alejandra Irene Hocher y Ferny Kosiak, de Paraná; Horacio Vera, de Posadas; Laura Virgile, de Corrientes; Yasú Peltzer, de Gualeguay; Josefina Bértoli, de Santa Fe; María Florencia Forni, Valeria Díaz, Delfina Dotti, Carolina Kaufmann, Valentina Porta y Ramiro Rodríguez, de Rafaela; Natalia Pautasso, de Rosario; y , Alejandra Rodríguez Pez de Reconquista.
Esta idea nace originalmente en la pandemia de la mano de la necesidad de sostener la actividad teatral. Como no se podía sostener presencialidad, se implementó teatro virtual o a través de pantalla. Se estrenaron entonces unas sesenta obras con gente de todo el mundo. Cuando volvió la presencialidad, se conformó la editorial.
Allasino y Prato lo convocaron a Dimas Santillán para ser productor artístico en Paraná de esta segunda edición del festival (la primera había sido únicamente en Santa Fe).
«Los textos son obras originales de autores y autoras de la región, cada quien se hace cargo de registrarlos en Argentores y nosotros pedimos los derechos por un año y gestionamos las funciones», le explicó Santillán a 170 Escalones. «El festival se encarga de organizar, producir los elencos en cada ciudad, ponerlos en escena con técnicos, directores, etc.», agregó.
Los abordajes de los micros son variados. «Actores y actrices fueron rompiendo el texto, junto a directores y directoras. Por ahí el tono del texto iba para un lado y el de la puesta en escena fue por oro. La hibridación, cuando pasa el texto al cuerpo de la actriz o actor, está buenísima», contó Santillán. Más allá de esta diversidad, El Sótano (uno de los colectivos artísticos que lleva adelante la movida, el otro es Rivera Teatro), tiene «una estética vinculada con lo trans, lo punk, lo oscuro, una puerta en el piso, bajar, romper… tiene un poco de eso. Esa rotura atraviesa un poco los textos», detalló el productor artístico.
En Paraná
Las funciones en Paraná serán desde el viernes 21 de junio al viernes 5 de julio, en diversas salas de la ciudad.
Las entradas generales tendrán un costo de cinco mil pesos (se adquieren al +5493434761112). Las funciones estarán acompañadas de un servicio gastronómico auspiciado por Ará Vinos Entrerrianos.
El festival ofrecerá una serie de actividades especiales que incluyen seminarios de formación y espacios de encuentro.
A continuación el programa completo
Viernes 21 de junio | Archicofradía Club de Arte / 9 de julio 116
20:00 – “Ludista” de Natalia Pautasso | Actuación: Francisco Games | Dirección: Gustavo Morales
“La voluntad de lo inédito” de María Florencia Forni (ESTRENO) | Actuación: Silvia Broggini | Dirección: Dimas Santillán
“Por una pequeña flor” de Alejandra Rodríguez Pez | Actuación: Sofia Pasto | Dirección: Anakena Herrera Kastrup
21:30 – “La tecla” de Josefina Bértoli | Actuación: Gustavo Morales | Dirección: Nahuel Amaro
“El paisaje perfecto” de Valeria Díaz | Actuación: Pilar Ojeda | Dirección: Dimas Santillán
“Ni muy muy ni tan tan” de Carolina Kaufmann | Actuación: Lucía Ocaranza | Dirección: Gustavo Morales
Sábado 22 de junio | Archicofradía Club de Arte / 9 de julio 116
20:00 – “La guardiana” de Laura Virgile | Actuación: Indiana Amankay | Dirección: Claudia Salva
“Río liso” de Josefina Bértoli (ESTRENO) | Actuación: Lucas García | Dirección: Claudia Salva
“La Grego” de Alejandra Irene Hocher (ESTRENO) | Actuación: Aimé Abate | Dirección: Colectiva
21:30 – “Panambí” de Horacio Vera (ESTRENO) | Actuación: Lucas Baez | Dirección: Sabrina Lute
“Qué suerte ser de Géminis” de Valentina Porta | Actuación: Sabrina Lute | Dirección: Sofía Pasto
“Todo se desmorona si soy una princesa” de Delfina Dotti | Actuación: Anakena Herrera Kastrup | Dirección: Sabrina Lute
Domingo 23 de junio | Centro Cultural La Vieja Usina / Gregoria Matorrás de San Martín 861.
20:30 – “Mundito literario” de Ferny Kosiak| Actuación: Nach López | Dirección: Anakena Herrera Kastrup
“La mujer vaca” de Ramiro Rodríguez | Actuación: Kimera Aeternus | Dirección: Anakena Herrera Kastrup
“Por una pequeña flor” de Alejandra Rodríguez Pez | Actuación: Sofia Pasto | Dirección: Anakena Herrera Kastrup
Jueves 27 de junio | Casa Boulevard / Ituzaingó 80
21:30 – “La tecla” de Josefina Bértoli | Actuación: Gustavo Morales | Dirección: Nahuel Amaro
“Ludista” de Natalia Pautasso | Actuación: Francisco Games | Dirección: Gustavo Morales
“La guardiana” de Laura Virgile | Actuación: Indiana Amankay | Dirección: Claudia Salva
Viernes 28 de junio | Casa Boulevard / Ituzaingó 80
20:00 – “Ni muy muy ni tan tan” de Carolina Kaufmann | Actuación: Lucía Ocaranza | Dirección: Gustavo Morales
“Río liso” de Josefina Bértoli | Actuación: Lucas García | Dirección: Claudia Salva
“La Grego” de Alejandra Irene Hocher | Actuación: Aimé Abate | Dirección: Colectiva
21:30 – “El paisaje perfecto” de Valeria Díaz | Actuación: Pilar Ojeda | Dirección: Dimas Santillán
“La voluntad de lo inédito” de María Florencia Forni | Actuación: Silvia Brogini | Dirección: Dimas Santillán
“Mundito literario” de Ferny Kosiak | Actuación: Nach López | Dirección: Anakena Herrera Kastrup
Sábado 29 de junio | Escuela del Bardo / Av. Almafuerte 104 bis
20:00 – “Panambí” de Horacio Vera | Actuación: Lucas Baez | Dirección: Sabrina Lute
“Mundito literario” de Ferny Kosiak | Actuación: Nach López | Dirección: Anakena Herrera Kastrup
“La Grego” de Alejandra Irene Hocher | Actuación: Aimé Abate | Dirección: Colectiva
21:30 – “Todo se desmorona si soy una princesa” de Delfina Dotti | Actuación: Anakena Herrera Kastrup | Dirección: Sabrina Lute
“Qué suerte ser de Géminis” de Valentina Porta | Actuación: Sabrina Lute | Dirección: Sofía Pasto
“Río liso” de Josefina Bértoli | Actuación: Lucas García | Dirección: Claudia Salva
Jueves 4 de julio | Casa de la Cultura / Enrique Carbó 194
20:00 – “La voluntad de lo inédito” de María Florencia Forni | Actuación: Silvia Brogini | Dirección: Dimas Santillán
“Panambí” de Horacio Vera | Actuación: Lucas Baez | Dirección: Sabrina Lute
“La mujer vaca” de Ramiro Rodríguez | Actuación: Kimera Aeternus | Dirección: Anakena Herrera Kastrup
21:00 – “El paisaje perfecto” de Valeria Díaz | Actuación: Pilar Ojeda | Dirección: Dimas Santillán
“La guardiana” de Laura Virgile | Actuación: Indiana Amankay | Dirección: Claudia Salva
“Mundito literario” de Ferny Kosiak | Actuación: Nach López | Dirección: Anakena Herrera Kastrup
Viernes 5 de julio | Casa de la Cultura / Enrique Carbó 194
20:00 – “La tecla” de Josefina Bértoli | Actuación: Gustavo Morales | Dirección: Nahuel Amaro
“Ludista” de Natalia Pautasso | Actuación: Francisco Games | Dirección: Gustavo Morales
“Qué suerte ser de Géminis” de Valentina Porta | Actuación: Sabrina Lute | Dirección: Sofía Pasto
21:00 – “Por una pequeña flor” de Alejandra Rodríguez Pez | Actuación: Sofia Pasto | Dirección: Anakena Herrera Kastrup
“Todo se desmorona si soy una princesa” de Delfina Dotti | Actuación: Anakena Herrera Kastrup | Dirección: Sabrina Lute
“La mujer vaca” de Ramiro Rodríguez | Actuación: Kimera Aeternus| Dirección: Anakena Herrera Kastrup
Actividades especiales
En la ocasión también se llevarán a cabo actividades especiales vinculadas a la dramaturgia y puesta en escena de este particular formato.
Domingo 23 de junio | Centro Cultural La Vieja Usina
17:00: “Microcósmico” Micro Seminario a cargo de El Sótano Colectivo artístico.
Taller de Entrenamiento actoral/ performático para la creación de escenas cortas y micromonólogos. En este seminario abordaremos dinámicas de entrenamientos físicos- vocales y corales, para entrar en estados de disponibilidad y creación e improvisación, abordando la composición actoral performática, con diversos disparadores pictóricos, musicales y textuales, trabajando en dinámicas grupales e individuales. Se construirán universos a partir de estos elementos propuestos y con elementos que aporten los participantes, estando abierta la posibilidad de traer un trabajo en proceso al taller o de venir a crear espontáneamente. El taller es multinivel y no es necesario ser actor/actriz.
Coordinan: Anakena Herrera Kastrup y Nach López. (integrantes del Colectivo Artístico El Sótano)
Horario: de 17 a 19:30.
Lugar: Centro Cultural y de Convenciones La Vieja Usina.
Arancel: $3.000.-
19:30: Charla con Ferny Kosiak. Dramaturgo y literatx Entrerriano autxr de “ Mundito Literario” Obra a estrenarse en el presente festival. Reconocido por sus múltiples poemarios editados en Argentina y el extranjero, cómo también galardones cómo el premio Fray Mocho en Dramaturgia con la obra “La bondad de los extraños”.
Horario: 19:30 a 20:30.
Lugar: Centro Cultural y de Convenciones La Vieja Usina.
Arancel: GRATUITO
Jueves 27 y viernes 28 de junio | Archicofradía Club de Arte
17:00. “La canción cómo recurso narrativo” Microseminario a cargo de Gustavos Palacios Pilo.
La “operización” del teatro (Pavis) pero también la influencia innegable de la comedia musical tradicional hasta llegar al “teatro con canciones” y, por supuesto, las canciones como distanciamiento en el teatro de Brecht posicionan a la canción como elemento de narración no sólo del personaje en particular sino como parte de un discurso que permite resumir, concentrar y poetizar una serie de hechos internos y externos del cuento teatral. La fusión de situación dramática y música producen un híbrido mutuamente potenciado que construye discursos catárticos de impacto inmediato. A la vez la música, fácilmente “pegadiza” permite un registro en la memoria colectiva en donde, parafraseando a Diego Fischerman “en todas las culturas, en los nacimientos y las muertes, en las gestas y en los momentos de cohesión social, las palabras importantes no se dicen: se cantan” La canción es la brevedad de un texto que metaforiza y cuenta y al igual que los vates antiguos cantaban las glorias de los héroes y los dioses, hoy se puede narrar una historia intensa en un máximo de cuatro o cinco minutos: “Ésta es la historia de un sábado de no importa que mes….” ( The piano man, de Billy Joel) ó “En un café se vieron por casualidad, cansados en el alma de tanto andar…”( Once y seis, de Fito Páez) resumen ambientes, situaciones y emociones en pocas palabras y compases. El carácter musical completa la narrativa y aumenta la percepción del contexto. A través de éste taller buscaremos un modelo posible de contar el paso del tiempo, el ambiente general o las decisiones a tomar de los personajes en el tiempo y el carácter de una canción incluso cuando no se trate de la comedia musical ni de la ópera. Incluso cuando no se trate de “teatro con canciones” sino como el modo de incluir la misma en la dramaturgia y la puesta en escena a modo de contar una secuencia dinámica de escenas.
Coordinan: Gustavo Palacios Pilo
Horario: Jueves 27 y viernes 28 de junio de 17 a 19:30.
Lugar: Archicofradía Club de Arte.
Arancel: $15.000.-
Jueves 4 y viernes 5 de julio | Casa de la Cultura Entre Ríos.
17:00 “Del Dicho al Hecho” Micro Seminario a cargo de Gustavo Morales.
¿Estás listo para llevar tus habilidades de actuación a un nuevo nivel? En el marco del festival de Micromonólogos UAIFAI que se realizará en Paraná, te presentamos el seminario de actuación para monólogos llamado “Del Dicho al Hecho”. Coordinado por el reconocido director teatral paranaense Gustavo Morales. Este seminario está concebido para impulsar y desplegar algunas herramientas necesarias con el objetivo de potenciar la actuación monologal. En el teatro, los monólogos son obras o escenas en las que hay un único personaje que habla. Como recurso literario se caracteriza por ser un discurso que efectúa un solo sujeto, guiado a un solo destinatario o a varios. Allí la persona no dialoga con otra, sino que se expresa de manera individual, exteriorizando sus pensamientos o emociones sin esperar respuesta.
Coordina: Gustavo Morales.
Horario: de 17:00 a 19:30.
Lugar: Casa de la Cultura Entre Ríos.
Arancel: $6.000.-
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